脑洞非常大的动画盘点(脑洞动画短片)

　　现在动画片的市场是非常广的，并且现在的动画片不仅仅是局限在电视小荧幕上了，许多动画大电影的票房也是非常可观的，不外动画片终究不是真人拍摄，制作周期比力长，因此现在每年的动画片还是比力少。不知道大伙在看动画片的时候会不会对动画的制作有疑问呢。   　　脑洞非常大的动画盘点   　　一.Orgesticulanismus   　　是Mathieu Labaye献给本身因疾病致残去世的父亲Benoît Labaye的2维动画短片,可以说本片将2维动画的自由度发挥到了极致。  

 

　　2.帽子梦魇

    　　在酒吧跳艳舞的年轻女郎童年时曾被一个戴着帽子的男性访客性虐待，这件如噩梦般的往事现在忆起，巨大的痛苦虽然已被表面的平静隐藏，心灵却仍似正被无数虫子吞噬。而男人头上那顶帽子在她的回忆中所做的一次次变形，彼时最初一刻的欢乐早已演变成耻辱，只将她的痛苦加剧。  

 

　　3.乡村医生

  　　暴风雪之夜，乡村医生必须冒雪去十英里外的村庄给一个重病患者看病，但是他的马死了。漫天大雪，无法前行。医生美丽的女仆罗莎四处借马，却无人应答。这时一个陌生的男人答应借马给他，而交换条件竟是罗莎。医生无暇他顾，匆忙赶到病患家中，发现只是虚惊一场，而这家人的态度则让医生心中发起翻天覆地的变化。  

   

　　4.傻瓜与天使

  　　天性爱捣乱的痞子长出了一对翅膀，千方百计想拔掉它，偏偏翅膀像胡子一样，刮了又生，没完没了。随后，翅膀控制着痞子，不但日行多善，甚至英雄救美，完全不管痞子是否真的想当个好人。直到有天，怪医生与酒吧老板打死了痞子，挖出翅膀，移植到自己身上。但翅膀又唱反调、任性地动了起来。  

   

　　5.左右脑

  　　在一家装潢考究西餐厅，一名精心打扮过的男性约翰略显紧张地等待着约会的对象。在他的脑中，从中间截然分开两个部分，左边蓝色的版块代表理性，负责该版块的小人正在当班，他帮主人冷静地做出各种选择。与此同时，负责右脑的红色小人正躺在吊床上呼呼大睡，全然不管主人的身家大事。就在此时，约翰的约会斯嘉丽特对象穿着性感惹火的服装出现。小红人探知到斯嘉丽特的存在，顿时来了精神。他凭借本能欲望行动，让约翰做出不少出格的举动。而小蓝人决不允许同伴搞砸约翰的约会，他全力以赴抢夺大脑的控制权。  

 

　　6.死神之帆

  　　水手大海遇难，他绝望的躺在一块甲板上，还不忘带上一箱珠宝，随波飘荡。死神的到来并没有让水手很惊讶，或许他也没有多余的力气去惊讶了。死神看手中的沙漏，觉得时候未到，也就无聊的在海面上玩耍起来。  

   

　　动画片的制作流程是什么?

  　　动画制作的准备阶段主要有几个工作，确定概念、系列构成、人物设定、色彩设定、美术设定，物件设定，如果有机械人的还有机械设定之类的，另外就是声优选人等等内容。   　　这方面主要是由监督或者制作人一起决定，主要选的人就是系列构成(如果企划阶段没定的话)、人物设定、色彩设计、小物设定、美术监督、摄影监督，音乐、音响监督之类的，还有一些诸如机械设定的特殊位置，其实就是对应所有要做准备的工作。这些就是主要Staff，我们通常可以在动画的官方网站看到，还有在OP中登出来的就是这帮人。  

    　　概念确定对于动画制作很重要，简单来说就是，要做一部什么感觉的动画。金主老爷们只求动画能卖，对于内容是没什么概念的(当然出于商业考量，会有一些希望有的内容)，确立概念就是制作公司和主Staff的工作。动画制作公司会有很多动画同时在做，每部动画都有个负责人，那就是制作人(producer)。制作人站在公司的角度，Staff们站在自己的角度，大家各抒己见敲定具体制作的各种内容。   　　人物设定主要的工作就是把原来人物的线条进行简化。简化后的人物更容易被模仿着画，上色更方便，而且更容易“控制”。因为动画中的人物是活动的，所以会有人物360°的造型，还有各种表情的变化，人物设定的工作就是把这些都设计好，一般人物设定稿会有全身像，人物的普通、高兴、不快等特殊表情，方便原画师模仿：   　　也会有没有原形，要由人物设定自己来设计人物的情况。不过能当人物设定的都是老油条了，设计角色一般都是没有问题的。另外，人物设定通常会兼任总作画监督，这个后面再说。  

    　　人物设定的会议，一般有这些人参与：制作委员会的各方代表、制作公司代表、监督和人物设定。制作委员会主要是来提各种要求的，比如要在多露点肌肤，或者不能露那么多，或者要这个角色要多加个魔法棒让他们公司好出玩具等等，而监督则是从制作角度提出意见，比如某些细节太复杂需要精简等等。人物设定就要各种改。如果当过设计师的朋友想想一帮甲方在指手画脚，就知道人物设定这活多辛苦。   　　人物设计好，就要让色彩设计来定颜色了。就是决定人物的每一个部分分别是什么颜色，是一个一般日照环境下的标准色。在实际制作过程中还有“色指定”这个职位，负责根据基本色确定在不同光暗、环境情况下的色彩。往后所有上色人员的上色工作(日文叫仕上)都是以此为标准的。所以色彩设计非常重要。   　　日本动画中把人物以外的部分称为“美术”，大体上你理解为“背景”就可以，当然偶尔也会有一些“前景”，比如把人物挡住的墙之类的。   　　动画中要用到的一些重要场景都会事先设计好。美术设定也是由监督来拍板。